Libero mi río interior

Libero mi río interior representa el momento en que aquello que permanecía contenido encuentra finalmente un cauce. El río se convierte en metáfora de la propia vida: las voces interiores nadan, avanzan y socavan el lecho, removiendo aquello que permanecía inmóvil para despertar el espíritu.
La composición se organiza mediante grandes movimientos curvos y diagonales que sugieren corrientes enfrentadas y fuerzas que confluyen. Los azules evocan el agua y ese mundo interior que comienza a fluir; los amarillos y dorados introducen la presencia del sol y de la luz; mientras rojos, verdes y tierras expresan la intensidad de un paisaje emocional en plena transformación.
Las líneas horizontales que atraviesan la zona central pueden interpretarse como el puente y los límites que comprimen momentáneamente el paso del agua. Sin embargo, el río no se detiene. Se estrecha, atraviesa el obstáculo y continúa. El límite deja entonces de ser un final para convertirse en un pasaje.
La fuerza gestual de las pinceladas expresa ese movimiento interior que ya no teme ser golpeado por el propio fluir. Cielo, tierra, agua, aire y luz participan de un mismo viaje, acompañando el tránsito desde lo conocido hacia aquello que todavía está por descubrir.
La obra sintetiza así una idea esencial: entre el cielo y la tierra están mis posibilidades. Liberar el río interior significa confiar en el propio movimiento, atravesar aquello que intenta contenerlo y continuar, aun sin conocer por completo el destino.
Libero mi río interior habla de cruzar confiada, porque incluso cuando el cauce se comprime, el agua sabe continuar: del otro lado espera la luz.